下雨時，雨點打在芭蕉葉上，發出清脆聲音。對中國文人來說，也是值得欣賞的天籟之音。原來風吹動竹樹和松樹所產生的聲音是很不同的，所以有「竹嘯松濤」的說法。而風吹松樹之聲為「松濤」，感覺跟竹樹是不一樣的。古人有一句話：「風來有清聲，雨來有清韻」，意思是在園林裏除了有很多活動，你也可以在哪裏休憩，聽覺上的欣賞也是很精彩的，我們從畫作也能感受到。
使用由礦物提練出來的藍色和綠色，多用於山、草。
如遊山時，從較高位置於水平線遠望，會看見較遼闊的景象。
畫家用畫中不同的內容，襯托出一個他想表達的內心境界，以隱喻的手法營造整幅畫的氣氛。
畫家為了不破壞觀者的想象空間，往往只會在畫中帶出他想表達的信息，讓觀者自行了解畫中的意思。
披麻皴用作塑造立體感，如波岸畫家運用長披麻皴，以皴法和線條營造遠山、石或近岸的景象。
並非死板地像蓋印般逐一蓋上，而是以不同大小、輕 重、濃淡的橢圓形的點，使畫作充滿生命力。
運用植物所提煉的藤黃、偏藍的花青，藍加黃變綠。
中國畫不太追求鮮艷顏色，即使很鮮艷，也會用墨把它調淡。
以山景及步道引領的方法，就像牽着觀者的手走進畫中遊山玩水。
以連綿不絕的山，特別是山嶺及山脊，一峰連一峰的效果，隱然可見一條虛線把它們連接起來。
下雨時，雨點打在芭蕉葉上，發出清脆聲音。對中國文人來說，也是值得欣賞的天籟之音。
畫家用這方法來衝破時空限制，把景物全部呈現出來。
在細小的畫布上，繪畫出宏大的景象。
畫家繪畫時用誇張的手法營造氣氛。
山水畫畫家很喜歡師古人，通常都會回顧古人有那些風格，如果喜歡便向他們學習。
畫家喜歡在作品上題字，不但點題亦補充了作品的內容。
是形容遊子離家在高山眺望家鄉，想念家裏的親人。
把視覺上有限制的空間，轉化為無限制的思想空間。
意思是不必用畫筆畫出來，意念已經表達出來。
畫家以寧靜的風景，營造出荒寂、空寂、冷寂的意象。
畫家常以留白或以白粉的技巧來表現冬季。
畫家為了增加代入感，會加一些內容引導觀者跟隨畫家的遊歷。
以不同濃淡的墨點，一點一點地堆疊，營造出山的層次感。
樹幹畫得很突出，他把樹幹兩側的樹葉畫得很濃密。
運用黑白對比製造山水畫效果，只用墨色製造濃淡表現出來。
畫家沒有詳細繪畫事物，只用簡單的繪畫手法去表現。
畫家沒有詳細繪畫事物，只用簡單的繪畫手法去表現。
枯筆(乾筆)是用很薄、很淡、很素的墨色表現在紙張上。
看見江山已跟前朝的不同，他們稱之為「殘山剩水」。
用比較細碎、短促的線條和點去堆砌或堆疊出山石的紋理和肌理。
以極少的筆觸，而不追求物象是否相似或複雜。
用不同角度來看筆墨線條，會覺得一塊石頭在畫面裏並不穩固像要倒塌。
出自朱耷的字號「八大山人」，形容對國破家亡的無奈。
用墨或加上一些顏色，只是潑上去讓它在畫面上自然流動而成。
用很濕潤的筆畫出很大的渾點 ，讓我們感覺到這作品的水分很強，這樣使雨後雲山的感覺很突出。
道家思想中的終極境界，是指當人修道成仙後，便有很輕盈的感覺，人的肉身沒有了，變得輕飄飄。
用白色顏料，中國畫所謂的「白粉」，畫在畫作上來表現雪。
中國畫常用啡褐色的赭石來描繪秋天山水的景象。
畫家多以石青、石綠較鮮艷的顏色來繪畫作品。
仰視的手法是讓觀者代入主角的角度。
「寫意」的意思是用大筆，快而俐落。
受著道家思想的影響，中國山水畫很多時都會繪畫仙境文化。
陶潛的《桃花源記》，講述一個避秦隱世的故事。
中國文人或收藏家命名其實背後有一個很深層的意義。
